Koncert Zespołu HAWRAMAN - muzyka kurdyjska w WCK Falenica | Bilety Online, Opis, Recenzje | 2025, 2026

Serdecznie zapraszamy na koncert Zespołu Hawraman - muzyka kurdyjska

Przeżyj czystą podróż do świata przodków. Gdzie majestat gór otwiera bramy niebios.
Muzyka Kurdystanu ma wielką moc, która nie jest jeszcze znana zachodniej publiczności. Muzycy i śpiewacy tego regionu ożywiają tysiąclecia historii i kultury. Sercem tej muzyki jest kurdyjska muzyka ludowa, która celebruje majestat Boga i Natury. Ta muzyka jest jak drzwi do wspaniałego, boskiego świata. Pozwala ci doświadczyć siebie jako części tego świata, połączyć się z tą energią, doświadczyć siebie jako czegoś więcej niż jednostki.

Adel Naderi
urodzony w 1971r. W Mariwanie na terenie Kurdystanu. Wokalista, kompozytor, poeta. Ze względu na wyjątkowo piękny głos, już od dzieciństwa zaczął uczyć się śpiewu i występować na licznych wydarzeniach. Brał udział w nagraniach wielu albumów uznanych artystów, współpracował z najlepszymi kompozytorami i występował zagranicą.

Foad Pishva
Urodzony w roku 1986 w mieście Sanandadż w irańskim Kurdystanie. Jest muzykiem (gra na lutni Setar), kompozytorem, aranżatorem i wokalistą. Studiował muzykę na Akademii Kultury i Sztuki w Teheranie, gdzie uczył się gry na wielu instrumentach (Setar, Bamtar, Tombak, Dajere oraz pianino i gitara basowa) Bada tradycyjną muzykę Kurdyjską. Jest również dyrektorem artystycznym grupy "Baran" - jednego z najstarszych i najbardziej znanych zespołów muzycznych Iranu, który zdobył wiele nagród na festiwalach w Iranie.

Michał Salamon
Pianista, kompozytor, aranżer, wykładowca, wydawca i producent, współzałożyciel zespołów fours collective oraz quindependence, twórca projektu salamonspace. Zaczął grać na fortepianie w wieku sześciu lat, zainspirowany przez tatę – nauczyciela muzyki. Ukończył Akademię Muzyczną w Krakowie na kierunkach: fortepian jazzowy (w klasie dr Joachima Mencla) oraz edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej z dyrygenturą chóralną (w klasie prof. dr hab. Stanisława Krawczyńskiego). Kształcił się m.in. pod okiem dr Piotra Wyleżoła, prof. dr hab. Wojciecha Niedzieli oraz dr hab. Mariusza Sielskiego.

Dariush Rasouli
pochodzi z Iranu (okolice Gorganu) Ukończył Akademię Muzyczną w Teheranie. Studiował grę na neju (flet), torze (lutnia długoszyjkowa) i tombaku (inaczej zarb; instrument perkusyjny). Na neju gra od 1991 roku, a po ukończeniu studiów muzycznych naukę gry na tym instrumencie kontynuował u Mohammada Ali Kijanineżada i Hasana Kasai. Tradycyjną muzykę irańską poznawał u Madżida Kijani. Wiele koncertował w Iranie, uczył też gry na neju w szkołach muzycznych w Teheranie i Gorganie. W Polsce mieszka od 2004 roku. Występował wspólnie m.in. z orkiestrą Otwartej Filharmonii Agrafki Muzycznej, Filharmonią Łódzką, Katowicką, Kaliską, Słupską, Gorzowską, Filharmonią Sinfonia Baltica, Beethoven Orchestra Kraków, a także litewską Filharmonią Wileńską.

Arad Emamgholi
urodził się w 1983 r. w mieście Sanandadż w Iranie. Już we wczesnym dzieciństwie - dzięki swojemu ojcu, który jest derwiszem - zapoznał się z instrumentem daf, a w wieku pięciu lat tak dobrze na nim grał, że wraz z ojcem i jego braćmi dwa razy w tygodniu chodził do Chaneghahu (miejsca spotkań derwiszów) Ze względu na trudną sytuację i brak perspektyw w Sanandadżu, zmuszony był przeprowadzić się do Teheranu. Zaczynał tam w bardzo ciężkich warunkach finansowych, ale powoli poznawał różnych kompozytorów i instrumentalistów, kontynuując swoją pracę. Ze względu swoje zainteresowanie kinematografią podjął studia w tym kierunku i stworzył kilka krótkich filmów dokumentalnych, ale muzyka i instrument daf pozostały jego największą miłością, i z tego powodu muzyka stała się jego głównym zawodem.